В 2025 год белорусская мультипликация не вошла, а буквально ворвалась очередным открытием. Дебютная работа анимационной студии Arteki стала достойным преемником нового кинематографического прочтения романа Владимира Короткевича “Черный замок Ольшанский”, презентованного широкой публике в конце минувшего года и призванного популяризировать белорусскую культуру и историю в формате, понятном подрастающему поколению.

Сюжет “Беловежской пущи” прост. Столичный подросток Дима и его семья переезжают в деревню Белую, которая находится неподалеку от пущи. Естественно, парень не очень рад оказаться вдали от цивилизации. Однако нелюбовь к новому месту исчезает без следа после встречи с ровесницей, дочерью местного лесника Алесей, и зубром с забавной кличкой Бублик.

Перед зрителем разворачивается настоящий блокбастер с элементами фэнтези: Алеся и Дима сталкиваются с бандитами, незаконно вырубающими лес, и смело вступают с ними в противостояние, узнают о волшебном дереве, растущем в самом сердце пущи, и отправляются на его поиски.

Несмотря на возрастной ценз 6+ и (чего уж греха таить) некоторую примитивность сюжетной линии, “Беловежскую пущу” стоит посмотреть и взрослым. Во-первых, из-за воистину волшебных пейзажей. Команде Arteki удалось создать природу, от красоты которой захватывает дух. Такой картинки у белорусских мультипликаторов еще не было. Во-вторых, из-за глубокого воспитательного подтекста. Если детям мультфильм будет интересен исключительно приключенческой составляющей, то мамам и папам он еще раз напомнит о таких важных вещах, как ценность доверия, свободы выбора и безусловной, принимающей любви к детям. Отдельного упоминания достойны саундтреки к мультфильму. Лейтмотивом стала одноименная песня Николая Добронравова и Александры Пахмутовой, а композиции, сопровождающие основные события, получились задорными и запоминающимися.

Немного о минусах. Удивила и в то же время показалась немного неуместной врезка в лучших стилях японского аниме, в которой добродушный зубренок Бублик, защищая Диму и Алесю, превращается в огромное огненное чудовище. Создатели наверняка хотели добавить напряженности и драйва в сюжет, но выглядит эта попытка как усталость от бесконечного генерирования кадров на одну тему: по словам руководителя отдела AI художников студии Arteki дизайнера Любови Арошидзе, запрос на создание одного изображения повторялся около 20 раз.

Очень резало глаза и уши тотальное несоответствие артикуляции героев и озвучки. Возможно, для первого мультфильма в подобном ключе стоило перенять опыт российской анимационной студии “Пилот”, создавшей широко известный мультипликационный сериал “Гора самоцветов” по мотивам сказок народов России и стран СНГ. В нем есть серии, где повествование ведет автор. Такой подход сводит на нет необходимость создания говорящих персонажей, делает картинку и звук взаимодополняющими и органичными.

Несмотря на недочеты, обусловленные статусом первопроходца на тропе AI мультфильмов, работа начинающих и без сомнения перспективных аниматоров задала в отечественной мультипликации новый стандарт качества.